雕塑：古代奥林匹克最高的奖赏

雕塑虽有其自身发展的脉络，但它作为精神、文化载体的特点却是与生俱来且从未改变过的。在古代奥运会中，对于连续获胜的优秀运动员的最高奖赏不是金牌和财富，而是为其立一尊雕像并将雕像置于公共场所供人观瞻。

翻开古代奥林匹克史页，我们可以很轻易地搜索到雕塑艺术伴随奥运成长所留下的无处不在的身影。古希腊作为奥林匹克运动的发祥地，更是以艺术造诣极高的雕塑作品，使雕塑与奥运实现了完美的联姻。

古希腊举办竞技大会的目的是为了祭祀希腊神话中众神的领袖——宙斯。公元前776年，第一届古代奥运会在古希腊城邦奥林匹亚举行。据记载，当时奥林匹亚竞技大会体育场外，有16尊宙斯雕像。运动员进行比赛前，先要列队向宙斯像致礼。而宙斯周围的雕塑，不少于3000座。古代奥林匹克运动，与其说是为体育而发端，毋宁说是因雕塑而产生。古希腊雕塑大师菲迪亚斯也曾为奥林匹克创作了宙斯巨型雕像(现已不存),整座神像由象牙雕成，长袍由黄金制成，不包括基座，仅神像就相等于4层高的现代楼宇，是世界七大奇迹之一.几年后，菲迪亚斯又为帕特农神庙塑造了女神雅典娜巨像，仍以黄金象牙宝石为主材。两尊雕塑，赋予希腊及奥林匹克运动以神圣高贵的气质。

雕塑虽有其自身发展的脉络，但它作为精神。文化载体的特点却是与生俱来且从未改变过的。在古代奥运会中，对于连续获胜的优秀运动员的最高 奖赏不是金牌和财富，奥运体育雕塑莫过于米隆的《掷铁饼者》,这尊雕塑在很大程度上代表了竞技体育的精神内核。其中，雕塑选择的铁饼摆回到最高点、即将抛出的一刹那，有着强烈的“引而不发”的吸引力。虽然是一件静止的雕塑，但艺术家把握住了从一种状态转换到另一种状态的关键环节，达到了使观众心理上获得“运动感”的效果，成为后世艺术创作的典范。掷铁饼的强烈动感与雕像的稳定感结合得非常好，雕像的重心落在右腿上，因此右腿成了使整个雕像身体自由屈伸和旋转的轴心，同时又保持了雕像的稳定性。掷铁饼者张开的双臂像一张拉满弦的弓，带动了身体的弯曲，呈现出不稳定状态，但高举的铁饼又把人体全部的运动统一了起来，使人们又体会到了暂时的平衡。整尊雕像充满了连贯的运动感和节奏感，突破了艺术上时间和空间的局限性，传递了运动的意念，把人体的和谐、健美和青春的力量表达得淋漓尽致，体现了古希腊的艺术家们不仅在艺术技巧上，同时也在艺术思想和表现力上有了一个质的飞跃。这尊雕像被认为是“空间中凝固的永恒”,直到今天仍然是代表体育运动的最佳标志。

时至今日，奥运雕塑所展现的也不仅仅是纯审美意义上的雕塑或建筑等艺术形象，而是向公众强化体育竞技的精神价值，并在文化层面上促成奥林匹克运动成为综合的、典型的、理想的社会运动。从这个意义上说，雕塑作品是借助于自身的艺术价值，将贯穿于奥林匹克精神中的浓重的理想主义色彩进行拓展和延伸。